En dos muestras fascinantes: “Heroínas” mujeres que crean en tiempo de guerra, en Museo de Diseño de Holón. “Vangelis Kyris: Luz e hilo” fotos bordadas de la colección de trajes judíos de MUZA. Por Chiquita Levov.
“Heroínas” en el Museo de Diseño Holón
“Heroínas” es una exposición dedicada íntegramente a “Moda y Esperanza en la Segunda Guerra Mundial”. Un nuevo proyecto de la curadora Ya’ara Keydar que es un enfoque innovador sobre la moda. Keydar declara que se trata de un viaje inspirador que destaca el poder inesperado de la moda en tiempos de crisis existencial. “La exposición se centra en el papel de las prendas y los accesorios de moda, narrando las historias de mujeres que, con imaginación, ingenio y creatividad, forjaron caminos para sobrellevar una realidad imposible y aferrarse a la esperanza”. Presenta una colección de historias marcadas por la destrucción de la guerra, que dan testimonio del poder de la moda para iluminar momentos oscuros. Comienza con la década de 1930 en Europa, continúa con los acontecimientos que sacudieron al mundo y concluye con esperanza y promesas para el futuro. Se intenta entender el papel de la moda cuando la oscuridad se cierne sobre el mundo. Más datos:
Modelos de Hedy Strand
Esta es la cuarta exposición concebida por la historiadora de moda y curadora Ya’ara Keydar para el Museo en Holón, y declara “es una exposición imperdible que cautivará a todo visitante ya que destaca el poder femenino a través del heroísmo de las mujeres durante guerra”. Las prendas y accesorios de moda expuestos enfatizan historias personales de fortaleza, de supervivencia contra todo pronóstico y de la valiente decisión de mantener una apariencia humana. Todas estas historias se centran en un elemento común: la fuerza única y vivificante de la moda, su encanto y su perdurable atractivo. La muestra permite adentrarse en estas historias y encontrar inspiración. Junto a los relatos personales, la moda se revela como una línea de acción que fortalece la moral nacional y anima a los ciudadanos y a los soldados en el frente.
Gottex
La exposición presenta docenas de conjuntos, cientos de accesorios, videoclips, fotografías y más. Está acompañada por un lujoso libro de 250 páginas, que captura la esencia de la exposición y sus tesoros e incluye historias humanas. La Galería Inferior está dedicada a “Historia de la Costura desde el Holocausto”, una exposición original cedida por el Museo Judío de Milwaukee, que narra la historia de la diseñadora de moda judía Hedy (Hedwig) Strand, miembro de una familia fallecida en el Holocausto. Su talento se conservó un sobre perdido y el Museo de Milwaukee dio vida a sus diseños, Se crearon 8 conjuntos de ropa y accesorios en Israel. También se exhiben 14 objetos personales de la colección de Yad Vashem, cada uno de los cuales narra una historia de supervivencia. El Corredor Periférico presenta un viaje de 54 metros que sigue a las mujeres en el frente estadounidense y británico.
“Heroínas de Espadas de Hierro”,
La Galería Superior está dedicada a la vida después de la guerra con vestidos de novia de tela de paracaídas y el diseño de vestidos con mapas de seda. La exposición se cierra con la inspiradora historia de Lea Gottlieb, sobreviviente del Holocausto que emigró a Israel y fundó el imperio de trajes de baño Gottex. Para ello se instaló un enorme balneario con una piscina. En el Laboratorio, se presenta la exposición “Heroínas de Espadas de Hierro”, en homenaje a las heroínas destacadas del 7 de octubre, creada por miembros de “Shalhevet”, un centro de rehabilitación creativa para veteranos discapacitados de FDI.
“Vangelis Kyris: Light & Thread”
Vangelis Kyris
En el Museo Eretz Israel MUZA de Tel Aviv, se está presentando la exposición: “Vangelis Kyris: Luz e Hilo”, una serie de fotos de la colección de trajes judíos y locales que ha sido también bordada. En este extraordinario proyecto fotográfico, el artista griego de fama internacional, dirige su lente a la rara y única colección de trajes que se hallan en el Pabellón de Cultura Judía del museo y que ahora se exhibe por primera vez al público general. Raz Samira, la curadora de la muestra nos dice que “se trata de un viaje a través del tiempo y el espacio, que reúne diferentes culturas a través de una sorprendente fusión de formas de arte visual. Crea un encuentro entre la fotografía contemporánea y la artesanía tradicional, mientras teje una historia judía intergeneracional a través de la fotografía y el bordado”. Este fascinante proyecto cuenta con nuestra más calurosa recomendación. Más datos: https://www.eretzmuseum.org.il/
El fotógrafo Vangelis Kyris, nativo de Atenas, especializado en fotografía de moda, retratos y arte, fue invitado por MUZA de Tel Aviv, para fotografiar la impresionante colección de trajes del Pabellón de Cultura y Folklore Judío. En febrero del año pasado, en medio de la Guerra “Espadas de Hierro”, Vangelis Kyris llegó a Israel con su equipo y fotografió a más de 80 modelos masculinos y femeninos en el mencionado pabellón. La colección incluye trajes completos junto con diversas prendas de vestir, tocados, joyas y chales de oración, todos ellos de los siglos 18 al 20. Estas piezas se originaron en comunidades judías de todo el mundo, incluidos Asia Central (Bujará), Irak, Irán, Yemen, Etiopía, Túnez, Libia, Marruecos, Turquía, Grecia, los Balcanes, Polonia, Francia y los Países Bajos, entre otros países.
Traje ceremonial de Albania
Kyris, uno de los fotógrafos de moda y arte más destacados de Europa, es conocido por un estilo fotográfico dramático inspirado en la pintura renacentista y barroca, y caracterizado por una iluminación dramática, claroscuro, composiciones teatrales complejas, una puesta en escena cuidadosa y una paleta rica. En la exposición actual, ofrece un enfoque innovador que se relaciona con las tradiciones antiguas, dando vida a los trajes históricos al fotografiarlos y luego bordar manualmente detalles en las fotografías impresas. Las dramáticas fotografías fueron impresas en grandes extensiones de algodón, que luego bordadas en el Atelier Kyris con oro, delicados metales e hilos de algodón para reconstruir manualmente tradiciones antiguas. Junto a las fotografías se presentan seis trajes originales de la colección, que enriquecen la experiencia de los visitantes y subrayan el encuentro único entre historia, cultura y materialidad.