Reflejará la evolución natural del arte en el tiempo
El Festival Israel que se lleva a cabo en Jerusalén en su 58ava. edición es uno de los más importantes en el marco de la cultura local. También este año celebra y nos trae un rico programa artístico internacional, con presentaciones escénicas contemporáneas, innovadoras y nuevas, que son a la vez montajes que no se pueden ver en ningún otro lugar durante todo el año. Un programa lleno de sorpresas que contará con la participación de artistas emblemáticos famosos junto a los nombres contemporáneos más populares del mundo. El festival se lleva a cabo en el Teatro Jerusalén, el Museo de Arte Islámico, el Museo de Historia Natural, la Torre de David y todo el centro de la ciudad, así como en el centro de música Eden-Tamir en Ein Kerem.
Algunas actuaciones invitan al público a participar activamente, por lo que se convierten en una parte inseparable del acontecimiento artístico. Entre el 30 de mayo y el 15 de junio de 2019
Este festival, que se fundó en 1961, contó con la asistencia de más de 35,000 personas, con una programación destinada a todas la edades y estructuras socio económicas, siendo uno de los más activos a nivel cultural y el más importante de la capital, a la vanguardia de la educación, con un objetivo de fortalecer la comunidad, al turismo y a economía. El Festival de Israel es un miembro activo del Foro de la Organización Cultural de Israel, la Asociación del Festival de la Ruta de la Seda y la Asociación de Festivales Europeos y es el destinatario de la Etiqueta de Excelencia EFFE. Este año, el Festival de Israel está iniciando un círculo de amigos para ayudar a apoyar su crecimiento y actividad contínua. Los Amigos del Festival ayudan a acceder al Festival a una amplia gama de audiencias apoyando boletos, apoyando eventos gratuitos en el espacio público, ayudando a artistas emergentes, facilitando asociaciones internacionales y más.
Eyal Sher el director del festival desde hace cuatro años y el director artístico Itzik Giuli han identificado las nuevas tendencias globales artísticas y han montado un programa excepcional que vuelve a armar un festival que se caracteriza por un programa que refleja el estado del arte contemporáneo en el mundo, con una tradición de integrar lo antiguo con lo nuevo. Junto con el contenido contemporáneo, a menudo caracterizado por formas multidisciplinares, presentará una serie de actuaciones inspiradas en las obras maestras clásicas del mundo, en una gama de emocionantes y sorprendentes adaptaciones de artistas contemporáneos de Israel y el extranjero. Todo bajo el lema tradicional de calidad intransigente y prestigio internacional.
Itzik Giuli, director artístico declara que el programa de este año muestra un creciente interés en las preguntas de los artistas sobre la identidad y las acciones tomadas para la creación de la identidad personal y social de cada uno. Los artistas tratan estos temas, cada uno en su propia forma y forma especial y las actuaciones reflejan la evolución natural del arte que se mueve con el tiempo. Además de las actuaciones de artistas invitados de Sudáfrica, Suiza, Francia, Brasil y Polonia, una parte del programa incluirá producciones originales de establecimientos de arte israelíes.
La sección israelí: El festival se abre con “Beat Per Second” una producción israelí original única en la que Gilad Kahana reúne a los mejores creadores de ritmos de la escena musical israelí. El Teatro Clipá invita al público a mirar desde el techo mientras se desarrolla su actuación en el tumultuoso paisaje urbano. Un concierto al aire libre en la mágica Torre de David marca el 400 aniversario del rabino Shalom Shabazi, con Berry Sakharof, Ester Rada, Liron Amram, Miri Mesika, Idan Amedi, Shai Tsabari y más. “Los planetas, un viaje a través de las estrellas”, una producción especial que marca los 100 años desde el debut de «Los planetas», obra maestra de Gustav Holst, realizada por los conjuntos Tremolo y Multipiano. La Orquesta de la Revolución se dirige a un viaje musical a la música de los grandes difuntos: John Lennon, Jimmy Hendrix, Luciano Pavarotti, Ella Fitzgerald, Edith Piaf, Astor Piazzolla y más.
Del exterior: El “Cullbergbaletten” de Suecia presenta dos piezas creadas por Deborah Hay y Laurie Anderson y Jefta van Dinther. La galardonada coreógrafa Robyn Orlin pone un foco en la Sudáfrica posterior al apartheid. El artista de performance Steven Cohen en un emocionante acto. Philippe Quesne («La Mélancolie des Dragons») regresa al Festival de Israel con «Night of the Moles», una fiesta de rock. El coreógrafo brasileño Marcelo Evelin y cinco artistas pintados de negro presentan una creación inspirada en «Crowds and Power» del ganador del premio Nobel Elias Canetti y muchas más.