Hace muchos años la gente de pueblo no sabía leer por lo tanto no tenía necesidad de un libro, desconocía los placeres de la lectura, no se podía imaginar que la lectura de un libro lo podía transportar a tierras lejanas, desconocidas, lo hacía viajar por mundos en ocasiones inexplorados, el libro lo lleva conocer a vida privada de personas desconocidas, de sus problemas, en ocasiones acepta la solución del autor, en otras quisiera que el fin del libro fuese diferente.
Antes que llegara el libro impreso, existieron los papiros y libros enrollados como la Torá, pero eran del uso de los eruditos. Creo que de allí Tiene la costumbre de leer la parashá de la Torá los sábados, para que la gente escuchase la historia ya que no sabía leer.
La historia del libro se debe a una serie de innovaciones que llegan con el primer libro impreso que se tiene registrado, es el Misal de Constanza, que en 1449 fue impreso por Gutemberg a raíz de la invención de la imprenta.
La pintura tuvo un desarrollo muy diferente: principia por la pintura rústica de hace más de 5000 años. Esto nos enseña que el ser humano se ha inclinado por el arte, pintaba en el material que tuviese a mano, buscando los colores para elaborarlos de las plantas a su alrededor, aprendiendo diferentes formas de pintar, usando diferentes medios, materiales, técnicas, que han guiado o se han convertido en épocas.
La pintura se desarrolló en forma diferente, ya que contó con muchos mecenas, tales como la realeza, la iglesia y los ricos, que ayudaban a los pintores, ordenando pinturas para adornar casas y palacios, hubo pintores que por el amor a la pintura se quitaban el pan de la boca para pintar, mientras que el libro no tuvo muchas personas que ayudaran.
En la actualidad la situación es parecida: el pintor que no tiene relaciones, le cuesta mucho trabajo presentar su obra. El escritor tiene que llegar a la casa editora que no siempre acepta sus libros.
Tocar el tema de historia de la pintura lo podemos hacer de muchas formas, ahora nos vamos a dedicar únicamente a una fase en la pintura, el libro dentro de un cuadro, que nos dice ese libro, a donde nos lleva, que representa en la pintura.
Ya desde tiempo atrás muchos pintores han usado el libro en sus pinturas pero en la realidad casi nunca se nos ha dicho el titulo del libro. Si ese libro tiene importancia o únicamente es un adorno de la pintura, pero si podemos ver que el libro le da una perspectiva al cuadro, le da una diferente dimensión y en ocasiones nos relata sobre la vida de esas personas, trataremos de ver adelante lo que ese rectángulo lleno de letras, frases, oraciones le hace a las pinturas.
Pintura y libro, libro y pintura en ocasiones son dos medios que se oponen, en su forma de presentar la vida y los paisajes ya que uno es plástico y el otro literal.
Los pintores relacionaron mucho a la mujer con el libro, ya que en las pinturas en las que aparecen libros, la

mayoría que los tiene en la mano son mujeres; difícilmente se pueden encontrar hombres y si los hay están acompañados de una mujer.
Una pregunta que me la hice varias veces durante la escritura de este artículo. ¿Será porque las mujeres leían más que los hombres? Los libros iban dirigidos a ellas. En muchas ocasiones sus ojos no se ven el libro están pensativos, parece que su mundo esta en otros lados, en otras la mujer se ve que esta muy interesada en la lectura, en ocasiones el libro parece que está fuera de lugar.
Hacer un viaje a través de las pinturas que tienen libros, nos llevaría a analizar muchos pintores, sus épocas, formas de pintar, nos llevaría a escribir un libro, lo que no pensamos hacer ahora, para la ocasión analicemos, algunas de estas pinturas.
Entre esas pinturas existen algunas con un colorido y una fuerza muy especial que nos permiten sentir las emociones y formas de expresión del artista, transmiten un sin fin de formas y pueden ser el reflejo de las ideas que el pintor tenía en un ese momento, o la forma de vida, que la quiso plasmar a través del arte.
En ocasiones el libro no nos completa el relato del cuadro, de la época, casi nunca sabemos el nombre del libro, el motivo de que escogieron ese libro para ese cuadro, si es pura casualidad o tiene relaciones con el personaje pintado o relaciones históricas, por la época creemos que es libro religioso, como la Biblia.
Pero en muchas ocasiones ayuda a una forma peculiar de ver la realidad que rodea al personaje.
Es bien sabido que los grandes maestros de las obras más reconocidas, jugaban no solamente con la mezcla de colores, sino también con la luz y sombras dentro de sus pinturas, en varias pinturas se ve muy bien la luz que entra por la ventana alumbrando al libro para facilitar la lectura, ya que no tenían luz eléctrica.
Entre los pintores que incluyeron libros en sus cuadros se cuentan Renoir, Jean Honore, Picasso, Dharman, Jean Baptiste Armand Guillaumin, Madrazo y Gragg, Benjamin Palenda, Jak Van Eyck, Rembrandt,
Se puede seguir la lista, con más pintores que pintaron libros en sus pinturas.
Lo que si podemos ver en varios cuadros es cómo los colores producen diferentes estados de ánimo como por ejemplo lo suave y delicado que puede ser un azul, el libro si puede dar vida, si lo traducimos a la actualidad, se puede estar sentado leyendo un libro y escuchar buena música de fondo.
Críticos de arte opinan que pintar un libro o su lectura es burlarse de libro, ya que al incluirse en la pintura se convierte en un objeto que pierde su importancia se pierden las palabras escritas, se convierte en un objeto de una pintura.
En resumen creo que el libro es una parte de la pintura cada pintor es libre y decide que es lo que quiere incluir en su cuadro, como un libro, una mesa, una ventana, qué paisaje o qué flores pintar y muchos pintores son influenciados por las pinturas de pintores anteriores y en alguna forma los copian dándoles su sello especial.